Ana Ortiz, directora malagueña afincada en Valencia, es la siguiente protagonista de una nueva entrega de Pitchbox Interviews. Seleccionada en Pitchbox gracias a su proyecto "The Clearing", una película de terror con referencia a Polanski, Ana ha sido además la creativa protagonista de Project of the week con su cortometraje "Rutina".

Pregunta: ¿Qué te pareció la experiencia de pitchear en Pitchbox?

Respuesta: Me pareció una oportunidad genial -y no hay tantas en España en estos momentos-, de dar a conocer tu proyecto a profesionales del sector cuando aún estás empezando y no tienes el nombre o los contactos necesarios para contar tu historia a quien puede interesarle y con los medios necesarios para que le interese.

P: ¿Qué fue lo que te atrajo de Pitchbox? ¿El formato o pitchear a profesionales consagrados de la industria?

R: Ambas cosas. Evidentemente lo primero es la oportunidad, pero el formato de Pitchbox me ayudó a ir tranquila y preparada, con la confianza suficiente.

P: ¿Cómo conociste Pitchbox?

R: A través de compañeros de la ESCAC.

P: ¿Qué te pareció el formato?

R: Como digo, me gustó cómo te apoyan y te acompañan durante todo el proceso, desde el momento en que seleccionan tu proyecto hasta el día del pitch real. Los ensayos y conocer a quienes están detrás del Pitchbox ayuda después a la hora de enfrentarte a la exposición de tu proyecto.

P: ¿Era tu primera experiencia pitcheando?

R: No, tuve la oportunidad de presentar otro proyecto que estoy desarrollando en un pitch en Santander, y también he pitcheado en la ESCAC. Es uno de los aspectos del desarrollo de proyectos en el que más insisten, precisamente, en formarte bien para enfrentarte a un pitch. Mientras estudias allí los haces constantemente con los proyectos que desarrollas en la escuela. Eso te da bastantes tablas.

P: ¿Cómo afrontaste aquel día?

R: Intenté disfrutarlo. Me encanta el proyecto que defiendo y quería que eso se transmitiera en esos siete minutos de exposición. Hay nervios antes pero en el momento de hablar, verdaderamente lo disfrutas.

P: ¿Crees que haber participado en Pitchbox va a beneficiar a “The Clearing”?

R: La experiencia fue muy positiva; era la presentación del proyecto, la primera vez que hablábamos en público de él, y las reacciones fueron muy buenas. Ahora queda seguir trabajando duro.

P: ¿Qué te comentó el público en el networking que sucedió a Pitchbox?

R: Nos felicitaron por el teaser y por la dificultad de rodar con tantos niños, y tuve la oportunidad de conocer a profesionales del sector e intercambiar impresiones sobre el proyecto con ellos. Después de trabajar tanto tiempo en el desarrollo del proyecto, fue como alcanzar una minimeta. Quedan muchas más claro.

P: ¿Qué le dirías a un persona que está en la fase de enseñar un proyecto y que tenga dudas?

R: Que las dudas son muy malas consejeras. Si estás en esto, si te gusta, hay que cruzar el puente sin mirar abajo, como yo digo. Cuando miras abajo te mareas mucho.

P: ¿Hubo aspectos de la película que dejaste fuera del pitch? ¿Cómo lo planeaste?

R: Me centré en hablar de los aspectos que yo misma, como espectadora, veo más atractivos y que, tras contar el proyecto a otras personas, he comprobado que atraen más. Son los que más curiosidad suscitan y, también, los que diferencian a nuestro proyecto de otros similares. En terror eso no es fácil, pero creemos que nuestra historia los tiene.

P: ¿Crees que este formato favorece que los profesionales se vean más preparados para vender proyectos aquí o fuera?

R: Sin ninguna duda. Hay muchísimas ideas buenas ahora mismo, y suelen estar en las cabezas de los que empiezan, que son los que más ilusión le ponen a contar una historia nueva y los que menos se dejan influenciar por factores de la industria. Este formato les permite contar esas historias y que les escuchen.

P: ¿Qué opinas de la plataforma Filmarket Hub?

R: Que me parece un proyecto, una idea buenísima que puede, y debe, lograr lo que se proponga. Viene a ocupar un hueco muy muy necesario en el sector.

P: ¿Cómo ves que se pase de un mercado presencial a uno online?

R: Lo veo una evolución lógica y además necesaria. El mercado presencial, por su carácter físico, impone limitaciones. El mercado online rompe esas limitaciones y permite a productores acceder a historias de cualquier lugar del planeta y de cualquier persona que tenga una idea que merezca la pena llevar a las pantallas.